Библиотека

«Дерьмо художника» является произведением искусства, а не дерьмом художника, поскольку в него вложены значительные интеллектуальные силы самого автора и тех сотен искусствоведов и философов, которые об этом писали и пишут. Не читав этого, понять это произведение (как и вообще современное искусство) невозможно.

Екатерина Дёготь

«Дерьмо художника» (итал. Merda d’artista) — произведение искусства итальянского художника Пьеро Мандзони (1933-1963), представителя эпатажа в искусстве.

В мае 1961 года Мандзони собрал собственные фекалии в 90 пронумерованных консервных баночек, в каждой из которых содержалось по 30 граммов, написал на них «100%-е натуральное дерьмо художника» на итальянском, английском, французском и немецком и продал их по цене, аналогичной цене золота той же массы.

Википедия

Читать дальше »

Time Out составил список десяти самых успешных в арт-коммерции украинских художников. Не заслуженных, не народных, а а хорошо идущие на арт-рынке.

Читать дальше »

Кор.: Ваши картины прекрасны, для их создания Вы используете технику офорта, почему?
Г.Б.: Офорт возник в Европе около 500 лет назад. Этот прием заимствован художниками у мастеров оружейного дела. Своего зенита техника достигла во времена Рембрандта и Дюрера. Почему я выбрала офорт? Потому, что он мне нравится. Я его не выбирала, он просто стал частью моей жизни!..В нем присутствует элемент неожиданности, никогда точно не знаешь, что у тебя получится. Например, есть определенный сюжет, который уже пластически отработан, но офорт позволяет посмотреть на него в разных нюансах цвета, с разными оттенками настроения, и мне это нравится. Есть, конечно, и классический черно-белый офорт, но я предпочитаю цветной. Мне нравится экспериментировать с цветом.

Читать дальше »

Український фотограф Віктор Марущенко не живе в Україні, бо не хоче гарувати і любить комфорт

Фотограф Віктор Марущенко розповів Контрактам про те, що:
1) міжнародні рекламні агенції відмовляються працювати з українськими фотографами
2) є одним з небагатьох українців, що зарекомендували себе на Заході з кращого боку
3) арт-фотографія витісняє документальне фото
4) актуальне мистецтво — це не лише те, що представлено в PinchukArtCentrе

Читать дальше »

или Несколько устаревших способов овладеть искусством

Илья Трофимов

“…Варенуха продолжал свое повествование. И чем больше он повествовал, тем ярче перед финдиректором разворачивалась длиннейшая цепь лиходеевских хамств и безобразий, и всякое последующее звено в этой цепи было хуже предыдущего”.

Обстоятельство времени в известных условиях вещь, согласитесь, неприятная. Но согласитесь также, что без этого беспрестанно повергающего нас в изумление фактора было бы невозможно помыслить реальность так, чтобы она хотя бы отдаленно напоминала самою себя. В не менее известных условиях, однако, при наличии некоторых других условий в истории удавалось иногда свести к минимуму обстоятельство времени. Здесь уместно вспомнить Древний Египет, в котором время менялось лишь дважды: когда Древнее царство сменилось Средним и Среднее царство сменилось Новым царством. Это же относится к субъективному переживанию времени внутри тоталитарных государств, где, хотя и предпринимались попытки оседлать его - время - с узко практической целью, но, даже поделенное на пятилетки, оно оборачивалось дурной бесконечностью поступательного движения к несбыточному идеалу. Об этом же можно, вероятно, говорить и в отношении тоталитарных сект. Читать дальше »

Искусство выходит за рамки привычных просторов.

4-30 апреля все, кто спускаются в столичную подземку, на Сырецко-Печерской линии могут наткнуться на необычный арт-состав. Вагоны обклеены репродукциями лучших современных художников, некоторые из которых представлены

Читать дальше »

Художник Юрий Зорко: Картина хороша, когда она дышит

Скоро в центральном выставочном зале Киева состоится выставка “Донецкий пленэр”. К этому событию художники Донетчины шли не один год. Шесть лет назад по инициативе народного художника Украины Юрия Зорко была создана творческая группа, которая ежегодно выезжала в самые живописные уголки Донетчины и Украины.

Читать дальше »

Но есть в офорте и какая-то связь с лабораторией алхимика… - во всем этом есть оттенок магии и таинственного колдовства, словно образы офорта рождаются из столкновения жидкости и огня. Не случайно, что фантазию офортиста влечет мир, где смешиваются образы фантастического и обыденного.

Б.Виппер.

Искусство офорта - графическая техника, требующая знания и соблюдения сложной технологии, значительного вложения времени и труда переживает в эпоху электронных медиа не лучшие времена. Однако на авансцене мирового искусства, ориентированного на актуальные проблемы, эта старинная графическая техника продолжает присутствовать. Такое весомое событие в мире искусства, как Краковское Триеннале Графики, отводит офорту одно из ведущих мест среди всевозрастающего многообразия графических техник. Тем не менее офортом сейчас мало кто занимается, но те, кто посвящен в тайны этой “магической практики” и остается верен ей, продолжают создавать удивительные художественные миры. Одним из таких художников-магов является Татьяна Бахтова, чьи работы начиная с 1994 г. регулярно появляются на упомянутой выше Краковской Триеннале.

Читать дальше »

В эксклюзивном интервью «Всей Правде» эпатажный украинский художник Сергей Поярков рассказал, кто из наших политиков позор, актриса и профессор оранжевой «пятилетки». Какое место, сходное с одной из частей тела,  вскоре ожидает Украину. И почему Поярков  приобрел два ящика боевых патронов.

Для журналистов Сергей Поярков, наверное, один из самых лучших респондентов. Во-первых, прославился он не только за счет творчества, но и за счет активного и весьма нелестного участия в политической жизни страны. Во-вторых, комментарии художника – готовый скандальчик, без лишних иносказаний и приукрашиваний.

Читать дальше »

Ми живемо в час, коли людині стало замало трьох реальних вимірів і вона подалася в країну, де стали можливі всі бажання. Людина на рубежі двадцятого та двадцять перших століть почала освоювати нову незвідану землю. Вона подалася до віртуального простору. І забрала у нього все те, без чого не уявляла своє існування. Почуття, стосунки, відносини, красу – і звісно, мистецтво. Адже людство з давніх давен орієнтувалося у вирі життєвих пріоритетів та змін за допомогою мистецтва так само, як мореплавці раніше керували кораблем за допомогою зірок.

Читать дальше »